Plagio di fumetti e ripresa di topoi ed espedienti narrativi tipici del genere

Nelle opere a fumetti è tutelabile la trama narrativa nella sua concreta specificità, e cioè il modo personale e particolare dell’autore di raggruppare, sviluppare e intrecciare idee, concetti e immagini (c.d. forma interna), mentre restano liberamente utilizzabili le singole idee, astratte e parcellizzate, che appartengono al patrimonio collettivo. Non costituisce plagio la ripresa di elementi che integrano topoi letterari o espedienti narrativi tipici del genere [fantastico o fantascientifico], privi del carattere della novità, né quella di frammenti isolati tratti da opere diverse dello stesso autore, che costituiscono elementi marginali inidonei a integrare un nucleo narrativo organico.

La tutela della rappresentazione grafica, tramite il quale la narrazione a fumetti si estrinseca, è correlata al livello del suo apporto creativo, sicché, quando la creatività grafica non è particolarmente accentuata, anche varianti minime escludono la contraffazione. Una mera scelta grafica che costituisce modalità espressiva tipica del genere fumettistico [la costruzione della tavola senza bordi] è priva di tutela.

Il concetto giuridico di creatività di cui all’art. 1 l.d.a. è distinto da quello di creazione, originalità e novità assoluta e si riferisce alla personale e individuale espressione di un’oggettività appartenente alle categorie elencate in via esemplificativa dalla norma; l’opera è quindi protetta se presenta un atto creativo, anche minimo, suscettibile di manifestazione nel mondo esteriore, e la creatività non è esclusa per il solo fatto che l’opera consista in idee e nozioni semplici. La creatività risiede nella forma dell’espressione e non nell’idea in sé, e il diritto d’autore protegge il risultato concreto costituito dalla forma di rappresentazione, se originale, e non l’impiego di determinate tecniche espositive, rappresentative o di realizzazione.

Ai fini della tutela d’autore occorre, accanto alla creatività, la novità oggettiva dell’opera, e le anteriorità opponibili sono le opere precedentemente pubblicate che ne riproducono i tratti essenziali.

Il personaggio dei fumetti nato dalla collaborazione tra un soggettista o sceneggiatore, che lo caratterizza idealmente, e un disegnatore, che lo definisce graficamente, è soggetto al regime dell’opera in comunione di cui all’art. 10 l.d.a. I requisiti dell’inscindibilità e dell’indistinguibilità dei contributi ricorrono quando gli apporti costituiscono parte di un insieme organico, anche se materialmente distinguibili, e la comunione sorge dalla creazione congiunta accompagnata da un accordo, anche tacito, sulla destinazione dei singoli apporti all’opera finale; la tutela presuppone un nucleo creativo organico che conferisca all’opera una definita univocità.

Il coautore contitolare dei diritti patrimoniali d’autore ai sensi dell’art. 10 l.d.a. è legittimato ad agire per la contraffazione e per il risarcimento dei danni nell’interesse comune, in forza di una legittimazione sostitutiva fondata sulla comunione di interessi, salvo il riparto interno tra i comproprietari. Tra chi organizza e dirige la creazione dell’opera collettiva, considerato autore ai sensi dell’art. 7 l.d.a., e gli autori delle singole parti non sorge invece una comunione originaria.

Il litisconsorzio facoltativo di cui all’art. 103 c.p.c. è ammissibile tra le domande di violazione dei diritti d’autore proposte dall’autore di più opere anteriori contro più convenuti, quando le contestazioni, pur relative a profili autonomi, attengono a una medesima vicenda contraffattoria complessa, composta da condotte correlate e riferite alle stesse opere. L’allegazione di nuovi profili contraffattori nella memoria ex art. 183, comma 6, n. 1, c.p.c. integra una domanda nuova e inammissibile, perché si aggiunge alle domande originarie modificandone l’oggetto, mentre la memoria consente soltanto domande modificate, che sostituiscono quelle iniziali ponendosi in rapporto di alternatività con esse.